- El Krita 5.3 i 6.0 comparteixen gairebé el mateix codi, però 5.3 es basa en Qt5 per a màxima estabilitat i 6.0 adopta Qt6 amb caràcter més experimental.
- La integració de Wayland i el nou protocol de gestió de color permet HDR real, profunditat de 10 bits i millor control cromàtic a Linux, especialment sota KWin.
- S'ha reescrit completament el motor de text i reforçat el flux per a còmic, pinzells, filtres HDR, formats com JPEG-XL i PSD, a més d'ampliar l'API de plugins a Python.
- Krita es consolida com una plataforma de pintura digital extensible, amb millores en interfície, enregistrament, rendiment i compatibilitat multiplataforma orientades a ús professional.
L'arribada simultània de Krita 5.3 i Krita 6.0 ha suposat un punt d'inflexió per a aquesta coneguda aplicació de dibuix i de pintura digital impulsada per la comunitat del KDE. No parlem d'una menor actualització, sinó d'un salt tècnic i funcional que afecta el motor gràfic, la gestió del color, la manera de treballar amb text i la compatibilitat amb Wayland i Qt6, sobretot en entorns GNU/Linux.
El curiós és que, malgrat compartir pràcticament el mateix codi i funcions, cada versió està pensada per a un tipus d'usuari diferent : Krita 5.3 es basa en Qt5 i es recomana per a producció estable, mentre que Krita 6.0 adopta Qt6 i posa el focus a Wayland, HDR i les noves capacitats de gestió de color, però amb un caràcter més experimental. Si et dediques a l'art digital, al còmic, al disseny o al píxel art, aquí tens un repàs a fons, sense embuts, de tot el que ha canviat.
Krita 5.3 i Krita 6.0: dues versions, un mateix codi
L'equip de desenvolupament ha optat per una estratègia poc habitual: publicar dues branques amb novetats idèntiques a nivell funcional , però compilades sobre diferents versions de Qt. Krita 5.3 es recolza en Qt5, una tecnologia àmpliament provada, i és l'edició recomanada per a treballs professionals on l'estabilitat és prioritària. Krita 6.0, en canvi, es construeix sobre Qt6 i obre la porta a funcions modernes a Linux, sobretot a Wayland, a canvi d'assumir més errors i comportaments immadurs.
Ambdues versions comparteixen gairebé exactament el mateix codi font i característiques : el nou motor de text, els filtres renovats, les eines vectorials per a còmic, les millores en pinzells, el suport HDR, els avenços en formats com JPEG-XL i Radiance RGBE, l'ampliació de l'API de plugins en Python i les optimitzacions. La diferència no està tant en allò que pots fer, sinó en la base tecnològica sobre la qual s'executa cada branca.
Els mateixos desenvolupadors avisen que Krita 6.0 arrossega tant els possibles errors de la 5.3 com els específics de Qt6 , per la qual cosa, llevat que necessitis de manera concreta les seves noves capacitats (per exemple, gestió de color a Wayland amb HDR real o visualització a 10 bits), és més assenyat quedar-te en 5.3. Es podria dir que la 5.3 actua com a versió de transició estable mentre s'acaba de madurar tota l'arquitectura de la branca 6.
Un altre detall clau és la compatibilitat de plataformes: Qt6 encara no està llest de forma estable a Android ni ChromeOS , de manera que Krita 6.0 no s'ofereix oficialment per a aquests sistemes. En canvi, els usuaris d'aquestes plataformes seguiran amb la línia 5.x, i més concretament amb 5.3, que hereta gran part del treball realitzat per a la 6.0 però mantenint Qt5 com a base.
Per als qui vulguin provar ambdues edicions en escriptori, Krita distribueix paquets en format AppImage, instal·ladors per a Windows i macOS i codi font a tarball . També hi ha paquets Flatpak i Snap a Linux, encara que en molts casos els mantenen membres de la comunitat i poden anar amb una mica de retard respecte a les versions oficials.
Salt a Qt6 i suport Wayland: gestió de color i HDR
La gran novetat tècnica de Krita 6.0 és que passa a construir-se sobre Qt6, la mateixa base que sustenta KDE Plasma [6] . Això no és un detall intern qualsevol: té implicacions directes en rendiment, en la modernització de la interfície i, sobretot, en el suport natiu de Wayland, el protocol gràfic que està substituint X11 en la majoria de distribucions GNU/Linux.
Un dels punts on més coixejava Wayland fins ara era la gestió de color avançada, una cosa crítica en una aplicació de pintura professional . Amb X11, Krita podia identificar amb precisió a quin monitor es mostrava la imatge i associar el perfil de color correcte a cada pantalla. Amb Wayland, aquesta informació no s'exposava tan fàcilment, cosa que complicava oferir una gestió de color integrada i fiable, especialment si treballes amb monitors calibrats, fluxos HDR o espais de color amplis.
Per solucionar això, a Krita 6.0 s'ha implementat una integració completa del protocol de gestió de color de Wayland, conegut com a color-management-v1 . Gràcies a aquest suport, Krita pot recuperar totes les dades necessàries del compositor per mostrar imatges gestionades per color, incloent els paràmetres precisos per a representació HDR. D'aquesta manera, el programa fa un salt des del “es veu més o menys bé” a un entorn de color realment controlat, com exigeix qualsevol flux de treball professional d'il·lustració, concept art o fotografia avançada.
Això sí, els desenvolupadors matisen que aquest protocol de gestió de color encara és molt recent i no tots els compositors Wayland ho suporten igual de bé . Ara com ara, la compatibilitat oficial i recomanada es limita a KWin a partir de la versió 6.4.4; si fas servir un altre compositor i alguna cosa falla, el propi projecte recomana comprovar primer si el problema es reprodueix a KWin abans de reportar-lo.
L'adopció de Qt6 i el nou protocol obre la porta, a més, a altres avantatges importants: escalat fraccional correcte en pantalles HiDPI, profunditat de color real de 10 bits i renderitzat HDR autèntic . Això es tradueix en interfícies més nítides en portàtils dʻalta densitat de píxels, gradients molt més suaus sense banding i capacitat dʻaprofitar monitors HDR moderns sense haver de recórrer a arranjaments.
Motor de text completament renovat
Si en alguna cosa s'ha notat la feina a llarg termini de l'equip, és que les eines de text s'han redissenyat de dalt a baix . La vella experiència basada en quadres de diàleg flotants ha quedat enrere i, per fi, el text s'edita directament sobre el llenç d'una manera semblant al que es veu en aplicacions com ara Illustrator o altres editors vectorials.
Aquest nou sistema permet crear àrees de text que s'ajusten de manera automàtica : pots arrossegar una zona rectangular simple o utilitzar formes vectorials complexes perquè el contingut flueixi per dins, respectant sumes i restes d'àrea segons allò definit a les especificacions de SVG 2. És a dir, no estàs limitat a un quadre rígid, sinó que pots compondre perfectes per a pàgines de còmic, cartelleria o disseny editorial.
A més, el text pot seguir rutes vectorials, permetent col·locar paraules i frases al llarg de corbes i contorns . Això obre possibilitats creatives molt útils per a retolació, logotips o efectes més gràfics, cosa que molts usuaris trobaven a faltar davant d'eines més enfocades al disseny.
A nivell tipogràfic, s'ha afegit suport complet per a l'estàndard OpenType i per a la majoria de sistemes d'escriptura , incloent-hi la selecció de glifs alternatius mitjançant una paleta dedicada. El panell d'estil de text permet editar més de 50 propietats de cop, tant a l'objecte actual com a diversos seleccionats alhora, i desar estils predefinits reutilitzables. Això facilita molt mantenir coherència tipogràfica en projectes grans.
L'acoblable de propietats de text també s'ha renovat, de manera que ja no estàs obligat a modificar cada quadre per separat : pots seleccionar diversos objectes amb les eines de formes i aplicar canvis globals de font, mida, interlineat o alineació. A més, s'introdueix l'anomenat Mode de Configuració de Tipus, que habilita l'edició directa de propietats clau sobre el llenç mateix, agilitzant l'ajust fi de maquetacions.
Eines vectorials i panell de còmic
El flux de treball per a historietistes, il·lustradors narratius i dissenyadors de pàgines rep una empenta molt important amb el nou panell d'edició de còmic . Aquesta eina vectorial està especialment dissenyada per dividir, tallar i fusionar vinyetes de forma extremadament ràpida, substituint processos que abans requerien programes externs o molta feina manual amb regles i guies.
Dins aquest mateix àmbit apareix la nova eina de ganivet (knife tool) per a objectes vectorials , que permet segmentar i unir figures de manera geomètrica precisa. Per als que maqueten còmics, mànigues o webtoons, això vol dir poder reorganitzar panells, ajustar marges o redefinir l'estructura d'una pàgina sense trencar la resta d'elements.
Pel que fa a les eines de transformació, Krita introdueix la possibilitat de rotar de manera independent la caixa delimitadora respecte al contingut . Això facilita manipular objectes ja inclinats perquè pots orientar el marc de transformació en la mateixa direcció que l'element, tornant més intuïtius escalats i deformacions.
També s'han afegit dreceres i millores per agilitzar la manipulació : per exemple, és possible aplicar rotacions ràpides mitjançant combinacions com Ctrl+Alt, i el mode de transformació tipus “Liquat” ha estat optimitzat per treballar molt més de pressa. Aquests canvis no són tan vistosos sobre el paper, però es noten cada vegada que ajustes un personatge, retoques un posat o corregeixes volums.
En paral·lel, s'han realitzat ajustaments específics en eines de selecció, com ara una millora en el nombre i claredat de les opcions de la selecció d'ombres , així com una eina d'emplenament més intel·ligent, que ara incorpora una manera per tancar petits buits a l'entintat i evitar que el color s'escapi per zones obertes.
Millores en pinzells, suavitzat i píxel art
El cor de Krita sempre han estat els seus pinzells, i en aquestes versions s'ha posat especial atenció a fer el traçat més natural i controlable . L'estabilitzador de l'eina de dibuix a mà alçada s'ha tornat adaptatiu: incrementa el nivell de suavitzat quan et mous lentament per contrarestar el tremolor de la mà, i el redueix quan traces ràpid perquè no sentis una latència exagerada.
Per als que es dediquen a l'art per píxels, s'introdueix un estabilitzador específic per a píxel art que garanteix línies d'un sol píxel nítides , evitant esglaonats estranys o petits artefactes que apareixien quan es combinava suavitzat amb resolucions baixes. Això fa que Krita sigui més competitiu com a eina de sprites i gràfics retro.
Dins del motor de pinzells s'ha afegit una manera de textura suau a l'opció de patró (pattern) , que permet aplicar textures amb transicions menys agressives, ideal per ombrejar superfícies o afegir gra sense que es noti un mosaic massa evident. Unit a això, la capacitat d'“inversió automàtica” en patrons usats com a esborrany facilita crear pinzells d'esborrament amb comportament més controlat.
Una altra novetat interessant és el mode de fusió tipus marcador (Marker) , pensat per simular el comportament de retoladors físics. En aquest mode, l'opacitat no s'acumula de manera descontrolada quan passes diverses vegades per la mateixa zona dins una mateixa capa, permetent degradats més suaus i un look més proper al paper.
Finalment, el suport de multipinzell s'ha vist reforçat amb un nou mode de còpia de traduccions dels intervals . Dit d'una altra manera, és més senzill repetir traços distribuïts en patrons o simetries complexes, cosa molt útil en il·lustració ornamental, disseny de patrons o creació de fons repetitius.
Filtres, capes i HDR: més control sobre el color
A l'apartat de filtres i capes, Krita 5.3 i 6.0 incorporen eines pensades per netejar vores, millorar transparències i treballar de manera fiable en HDR . El nou filtre de propagació de colors (Color Propagate) permet estendre tons cap a àrees transparents, cosa que resulta molt útil per eliminar halos, omplir petites zones buides o ajustar contorns després de processos de retallada.
Amb ell s'introdueix el filtre de restablir transparència , que posa a zero els canals de color de tots els píxels completament transparents, forçant que siguin negre transparent. Això ajuda a reduir artefactes en exportar, sobretot en formats on les dades de color residuals poden generar vores rars o transicions inesperades.
S'hi ha afegit també una màscara de superposició ràpida de color , pensada per agilitzar correccions globals sobre una zona mitjançant un únic canal de màscara, i s'ha verificat que tots els modes de fusió es comporten correctament en entorns HDR. L'objectiu és garantir que els resultats segueixin sent previsibles fins i tot quan treballes amb ampli rang dinàmic i monitors avançats.
Pel que fa a productivitat, les dreceres de transformació ara poden aplicar simultàniament sobre diverses capes . Això simplifica molt la vida quan tens personatges, efectes i fons distribuïts en diferents capes, però necessites escalar o rotar tot el conjunt sense agrupar-lo ni destruir la teva jerarquia.
Per a la gestió del document, es conserva i s'estén el suport de quadrícules i guies amb nous modes com l'isomètric i la possibilitat de guardar els colors configurats dins del propi fitxer de Krita . D'aquesta manera, cada projecte pot mantenir la pròpia configuració de guies, útil si alternes entre treball tècnic, còmic, concept art o interfícies.
Dockers, interfície i enregistrament en temps real
La interfície de Krita també s'ha polit per resultar més ràpida d'usar el dia a dia . Una de les novetats més visibles és la barra d'eines flotant que apareix automàticament quan feu una selecció, oferint dreceres a les accions més habituals sense haver d'anar-vos a menús o panells laterals.
Els panells acoblables (dockers) guanyen flexibilitat, ja que ara pots afegir certs dockers a la famosa paleta emergent circular que apareix en fer clic dret sobre el llenç. Això permet, per exemple, tenir a mà paletes de color, panells de pinzells o ajustaments de text sense ocupar espai fix en pantalla.
Un altre punt reforçat és el panell d'enregistrament (Recorder Docker), que ara implementa captura en temps real usant fils separats . A la pràctica, això possibilita gravar timelapses o vídeos del teu procés de pintura sense que el motor de dibuix s'arrossegui o perdi fluïdesa. Per a creadors de contingut que pugen el flux de treball a plataformes de vídeo, aquesta millora és especialment interessant.
Al terreny de les assistències al dibuix, s'ha facilitat la configuració d'assistents i s'ha introduït un nou assistent de perspectiva curvolineal , pensat per a escenes amb perspectives més complexes que les típiques en un o dos punts, ajudant a mantenir proporcions sense renunciar a efectes dinàmics.
La idea general darrere de tot això és que la interfície deixi de ser un obstacle i es converteixi en un aliat , reduint clics, desplaçaments de ratolí i finestres secundàries, i apropant el flux al que demanaria qualsevol que utilitzi Krita cada dia durant hores.
Formats de fitxer i interoperabilitat amb altres programes
Per assegurar que Krita encaixa bé en fluxos de treball mixtos, s'ha ampliat de manera notable el suport de formats . En primer lloc, s'hi afegeix compatibilitat amb Radiance RGBE (.hdr), cosa que permet obrir i guardar imatges HDR d'alt rang dinàmic sense necessitat de convertir-les a altres formats intermedis.
D'altra banda, el suport de JPEG-XL s'ha millorat substancialment: a més de la qualitat i compressió avançada del format, ara s'admeten documents amb múltiples capes i pàgines . Això converteix JPEG-XL en una opció real per a projectes complexos on abans només es contemplaven formats com PSD, TIFF o els propis fitxers de Krita.
Pel que fa a la relació amb Photoshop, s'ha fet un pas molt important: Krita és capaç de carregar objectes de text des de fitxers PSD com a text editable , no només com a capes rasteritzades. A més, podeu desar certa informació tipogràfica de tornada al format PSD, encara que amb algunes limitacions conegudes. També s'ha millorat la importació de formes vectorials, guies i màscares, cosa que facilita alternar entre tots dos programes quan el projecte ho exigeix.
Tot això es completa amb una interoperabilitat més robusta en el maneig de recursos HDR i perfils de color , cosa que, combinada amb el nou suport de gestió de color a Wayland, fa que Krita pugui conviure millor amb pipelins que inclouen altres editors, motors 3D o eines de postproducció.
API de plugins a Python i noves extensions
Encara que potser no és el més vistós per a l'usuari mitjà, l'equip ha dedicat un esforç clau a ampliar l'API de plugins a Python , que és la base sobre la qual la comunitat pot construir extensions avançades. Entre les novetats hi ha la possibilitat de generar pinzellades de manera programàtica des de scripts, cosa que obre la porta a pinzells intel·ligents, assistents automatitzats o eines de pintura generativa.
També s'han afegit nous elements d'interfície accessibles des de Python i mètodes extra per a classes ja existents, de manera que els desenvolupadors de plugins tenen més control sobre com integrar les eines en l'experiència de Krita. Això inclou des de diàlegs personalitzats fins a controls incrustats a dockers o barres.
Juntament amb l'ampliació de l'API, arriben nous plugins a Python desenvolupats pel propi projecte , que serveixen tant com a funcionalitats addicionals com a exemples pràctics del que es pot fer. Per a estudis o artistes amb necessitats molt concretes, aquest ecosistema d'extensions és el que permet adaptar Krita a fluxos de treball molt específics.
La filosofia darrere d'aquests canvis és clara: fer que Krita no sigui només una aplicació tancada, sinó una plataforma extensible , capaç d'evolucionar amb les necessitats de la comunitat sense dependre exclusivament de l'equip central de desenvolupament.
Instal·lació, descàrregues i recomanacions d'ús
En el terreny pràctic, els que treballin a Linux compten amb diverses vies per instal·lar Krita. A Ubuntu i derivades és habitual recórrer a repositoris PPA específics (com el mantingut tradicionalment pel projecte per a versions estable i de prova), des dels quals es poden obtenir els paquets actualitzats amb unes quantes ordres a la terminal.
Per als que prefereixin no omplir el sistema de repositoris externs, el format AppImage segueix sent una opció molt còmoda : només cal descarregar l'arxiu corresponent, donar-li permisos d'execució i llançar-lo directament, sense instal·lació formal. Això sí, algunes distribucions comencen a relegar el suport d'AppImage, i és probable que en el futur el projecte hagi de reforçar encara més la via Flatpak o Snap.
A Windows i macOS, Krita es distribueix mitjançant instal·ladors tradicionals i versions portables en ZIP . En el cas dels ZIP portables, només cal descomprimir la carpeta en un lloc convenient i executar el binari, compartint recursos i ajustaments amb la instal·lació normal però sense interferir-hi.
Per Android i ChromeOS, el panorama és diferent: Krita 6.0 no està disponible a causa de la inestabilitat de Qt6 en aquestes plataformes , per la qual cosa es considera que la branca 5.x (i en particular 5.3) segueix sent la base de producció. En tablets Android, Krita encara es marca com a beta i no s'ofereix per a telèfons, ja que la interfície requereix una mida de pantalla mínima.
En qualsevol cas, els desenvolupadors insisteixen en un missatge clar: si no necessites de manera explícita els avantatges de Qt6 i Wayland a Krita 6.0 , el millor és treballar amb la 5.3 per a producció i reservar la 6.0 per a proves, exploració de noves funcions o col·laboració en la detecció d'errors.
Al cap ia la fi, el veritable salt de qualitat no el marca únicament l'eina, sinó el temps que dediques a aprendre a fons les seves opcions, pinzells, dreceres i fluxos . Canviar constantment de programari buscant “l'aplicació definitiva” sol ser més una excusa que una solució; Krita porta temps sent prou potent perquè el coll d'ampolla soles ser tu i no el programa.
Amb tot aquest conjunt de canvis —doble branca Qt5/Qt6, gestió de color avançada a Wayland, motor de text nou, eines de còmic, pinzells més intel·ligents, filtres afinats per a HDR, suport de formats moderns i una API Python més rica—, Krita es consolida com una de les suites de pintura digital més completes i flexibles amb opcions comercials en il·lustració, còmic i art conceptual mentre segueix evolucionant al ritme que marca la comunitat.