- Krita 5.3 och 6.0 delar nästan samma kod, men 5.3 är baserad på Qt5 för maximal stabilitet och 6.0 använder Qt6 med en mer experimentell karaktär.
- Integrationen av Wayland och det nya färghanteringsprotokollet möjliggör äkta HDR, 10-bitarsdjup och förbättrad färgkontroll på Linux, särskilt under KWin.
- Textmotorn har skrivits om helt och arbetsflödet för serier, penslar, HDR-filter, format som JPEG-XL och PSD har förstärkts, förutom att plugin-API:et i Python har utökats.
- Krita etablerar sig som en utökningsbar digital målningsplattform, med förbättringar i gränssnitt, inspelning, prestanda och plattformsoberoende kompatibilitet inriktad på professionell användning.
Den samtidiga lanseringen av Krita 5.3 och Krita 6.0 markerade en vändpunkt för detta välkända digitala rit- och målarprogram som utvecklats av KDE-communityn. Detta var inte en mindre uppdatering, utan ett betydande tekniskt och funktionellt språng framåt, vilket påverkade grafikmotorn, färghanteringen, texthanteringen och kompatibiliteten med Wayland och Qt6, särskilt i GNU/Linux-miljöer.
Det intressanta är att, trots att de delar i stort sett samma kod och funktioner, är varje version utformad för en annan typ av användare : Krita 5.3 är baserad på Qt5 och rekommenderas för stabil produktion, medan Krita 6.0 använder Qt6 och fokuserar på Wayland, HDR och nya färghanteringsfunktioner, men med en mer experimentell metod. Om du arbetar med digital konst, serier, design eller pixelkonst, här är en grundlig och rak översikt över allt som har ändrats.
Krita 5.3 och Krita 6.0: två versioner, en kod
Utvecklingsteamet har valt en ovanlig strategi: att släppa två grenar med identiska funktionella funktioner , men kompilerade på olika versioner av Qt. Krita 5.3 är baserad på Qt5, en noggrant testad teknik, och är den rekommenderade utgåvan för professionellt arbete där stabilitet är av största vikt. Krita 6.0, å andra sidan, är byggd på Qt6 och öppnar dörren för moderna Linux-funktioner, särskilt på Wayland, i utbyte mot att acceptera fler buggar och omoget beteende.
Båda versionerna delar nästan exakt samma källkod och funktioner : den nya textmotorn, omarbetade filter, vektorverktyg för serier, förbättringar av penslar, HDR-stöd, framsteg i format som JPEG-XL och Radiance RGBE, ett utökat Python-plugin-API och optimeringar av inspelningssystemet och Docker-containrar. Skillnaden ligger inte så mycket i vad du kan göra, utan i den underliggande tekniken som varje gren körs på.
Utvecklarna själva varnar för att Krita 6.0 innehåller både de potentiella buggarna från version 5.3 och de som är specifika för Qt6 . Därför, om du inte specifikt behöver dess nya funktioner (till exempel Wayland-färghantering med äkta HDR eller 10-bitars skärm), är det klokare att hålla sig till version 5.3 för dagligt bruk. Man kan säga att 5.3 fungerar som en stabil övergångsversion medan hela arkitekturen för Qt6-grenen färdigställs.
En annan viktig detalj är plattformskompatibilitet: Qt6 är ännu inte stabilt på Android eller ChromeOS , så Krita 6.0 erbjuds inte officiellt för dessa system. Istället kommer användare av dessa plattformar att fortsätta med 5.x-linjen, och mer specifikt med 5.3, som ärver mycket av arbetet som gjordes för 6.0 men behåller Qt5 som bas.
För de som vill prova båda skrivbordsversionerna distribuerar Krita AppImage-paket, installationsprogram för Windows och macOS, och källkod i tarball-format . Flatpak- och Snap-paketen finns också tillgängliga för Linux, även om dessa i många fall underhålls av communitymedlemmar och kan ligga efter de officiella versionerna.
Hoppa till stöd för Qt6 och Wayland: färghantering och HDR
Den största tekniska innovationen i Krita 6.0 är att den nu är byggd på Qt6, samma grund som KDE Plasma 6. Detta är inte bara en intern detalj: den har direkta konsekvenser för prestanda, moderniseringen av gränssnittet och framför allt inbyggt stöd för Wayland, grafikprotokollet som ersätter X11 i de flesta GNU/Linux-distributioner.
En av Waylands största svagheter hittills har varit avancerad färghantering, en kritisk aspekt av professionella målarprogram . Med X11 kunde Krita exakt identifiera vilken skärm bilden visades på och associera rätt färgprofil med varje skärm. Med Wayland var denna information inte lika lättillgänglig, vilket gjorde det svårt att erbjuda integrerad och tillförlitlig färghantering, särskilt när man arbetar med kalibrerade skärmar, HDR-strömmar eller breda färgrymder.
För att åtgärda detta implementerar Krita 6.0 fullständig integration av Waylands färghanteringsprotokoll, känt som color-management-v1 . Tack vare detta stöd kan Krita hämta all nödvändig data från compositorn för att visa färghanterade bilder, inklusive de exakta parametrarna för HDR-rendering. Detta tar programmet från att "det ser mer eller mindre okej ut" till en verkligt kontrollerad färgmiljö, vilket krävs av alla professionella arbetsflöden för illustration, konceptkonst eller avancerad fotografering.
Utvecklarna påpekar dock att detta färghanteringsprotokoll fortfarande är väldigt nytt och att inte alla Wayland-kompositörer stöder det lika bra. För närvarande är den officiella och rekommenderade kompatibiliteten begränsad till KWin version 6.4.4 och senare; om du använder en annan kompositör och något går fel rekommenderar projektet självt att du först kontrollerar om problemet uppstår i KWin innan du rapporterar det.
Införandet av Qt6 och det nya protokollet öppnar också dörren till andra viktiga fördelar: exakt fraktionerad skalning på HiDPI-skärmar, äkta 10-bitars färgdjup och autentisk HDR-rendering . Detta leder till skarpare gränssnitt på bärbara datorer med hög pixeltäthet, mycket jämnare gradienter utan banding och möjligheten att dra nytta av moderna HDR-skärmar utan att behöva tillgripa lösningar.
Helt omarbetad textmotor
Om det finns ett område där teamets långsiktiga arbete verkligen har lönat sig, så är det i de helt omdesignade textverktygen . Den gamla upplevelsen baserad på flytande dialogrutor är borta, och slutligen redigeras text direkt på arbetsytan, ungefär som du ser i program som Illustrator eller andra vektorredigerare.
Det här nya systemet låter dig skapa textområden som justeras automatiskt : du kan dra ett enkelt rektangulärt område eller använda komplexa vektorformer för att få innehållet att flyta inom det, med respekt för områdestillägg och -minskningar enligt definitionen i SVG 2-specifikationerna. Med andra ord är du inte begränsad till en stel ruta, utan kan komponera layouter med mellanrum och oregelbundna former, perfekt för serietidningssidor, affischer eller redaktionell design.
Dessutom kan texten följa vektorbanor, vilket gör att ord och fraser kan placeras längs kurvor och konturer . Detta öppnar upp mycket användbara kreativa möjligheter för bokstäver, logotyper eller mer grafiska effekter, något som många användare missat jämfört med verktyg som är mer fokuserade på design.
På typografisk nivå har fullt stöd lagts till för OpenType-standarden och de flesta skrivsystem , inklusive val av alternativa tecken via en dedikerad palett. Textstilpanelen låter dig redigera mer än 50 egenskaper samtidigt, både på det aktuella objektet och på flera markerade objekt samtidigt, och att spara återanvändbara fördefinierade stilar. Detta gör det mycket enklare att bibehålla typografisk konsekvens i stora projekt.
Även dockern för textegenskaper har uppdaterats, så du behöver inte längre ändra varje ruta individuellt : du kan markera flera objekt med formverktygen och tillämpa globala ändringar av teckensnitt, storlek, radavstånd eller justering. Dessutom har ett nytt textinställningsläge introducerats, vilket möjliggör direkt redigering av viktiga egenskaper på själva arbetsytan, vilket effektiviserar finjusteringen av layouter.
Vektorverktyg och serietidningspanel
Arbetsflödet för serietecknare, berättande illustratörer och siddesigners får ett rejält lyft med den nya serieredigeringspanelen . Detta vektorverktyg är specifikt utformat för att dela, klippa och sammanfoga paneler extremt snabbt, och ersätter processer som tidigare krävde externa program eller mycket manuellt arbete med linjaler och stödlinjer.
Inom samma område dyker det nya knivverktyget för vektorobjekt upp , vilket möjliggör exakt geometrisk segmentering och sammanfogning av former. För de som designar serier, manga eller webbtemaer innebär detta att kunna ordna om paneler, justera marginaler eller omdefiniera strukturen på en sida utan att förstöra de andra elementen.
När det gäller transformationsverktyg introducerar Krita möjligheten att oberoende rotera avgränsningsramen i förhållande till dess innehåll . Detta gör det enklare att manipulera redan lutande objekt, eftersom du kan orientera transformationsramen i samma riktning som elementet, vilket gör skalning och deformationer mer intuitiva.
Genvägar och förbättringar har också lagts till för att snabba upp manipulationen : till exempel kan du nu använda snabba rotationer med kombinationer som Ctrl + Alt, och transformationsläget "Gör flytande" har optimerats för mycket snabbare användning. Dessa förändringar är inte omedelbart uppenbara, men de gör en märkbar skillnad varje gång du justerar en karaktär, justerar en pose eller korrigerar volymer.
Parallellt har specifika justeringar gjorts av markeringsverktygen, såsom en förbättring av antalet och tydligheten hos alternativen för skuggmarkering , samt ett smartare fyllningsverktyg, som nu innehåller ett läge för att stänga små luckor i penseldraget och förhindra att färgen läcker genom öppna områden.
Förbättringar av penslar, utjämning och pixelgrafik
Kritas hjärta har alltid varit penslarna, och i dessa versioner har särskild uppmärksamhet ägnats åt att göra ritprocessen mer naturlig och kontrollerbar . Stabilisatorn för frihandsritverktyget har blivit adaptiv: den ökar utjämningsnivån när du rör dig långsamt för att motverka handskakningar, och minskar den när du ritar snabbt så att du inte upplever överdriven latens.
För pixelkonstentusiaster har en dedikerad pixelkonststabilisator introducerats, vilket garanterar skarpa linjer med en enda pixel och förhindrar konstiga steg eller små artefakter som uppstod när antialiasing kombinerades med låga upplösningar. Detta gör Krita mer konkurrenskraftigt som ett verktyg för sprites och retrografik.
Ett mjukt texturläge har lagts till i mönsteralternativet i penselmotorn , vilket möjliggör tillämpning av texturer med mindre aggressiva övergångar. Detta är idealiskt för att skugga ytor eller lägga till kornighet utan att skapa en alltför uppenbar mosaikeffekt. Dessutom gör möjligheten att "autoreversera" mönster som används som suddgummin det enklare att skapa suddgummipenslar med mer kontrollerat beteende.
En annan intressant ny funktion är blandningsläget Marker , utformat för att simulera beteendet hos fysiska markörer. I det här läget ackumuleras inte opaciteten okontrollerat när du går över samma område flera gånger inom samma lager, vilket möjliggör jämnare gradienter och ett utseende som liknar papper.
Slutligen har stödet för flera penslar förbättrats med ett nytt kopieringsläge för intervallöversättningar . Med andra ord är det enklare att upprepa penseldrag fördelade i komplexa mönster eller symmetrier, vilket är mycket användbart vid dekorativ illustration, mönsterdesign eller för att skapa repetitiva bakgrunder.
Filter, lager och HDR: mer kontroll över färg
I avsnittet filter och lager innehåller Krita 5.3 och 6.0 verktyg som är utformade för att rensa kanter, förbättra genomskinlighet och fungera tillförlitligt med HDR . Det nya filtret Color Propagate låter dig utöka toner till genomskinliga områden, vilket är mycket användbart för att ta bort halos, fylla små tomma områden eller justera konturer efter beskärning.
Vid sidan av detta introduceras filtret Återställ transparens , vilket återställer färgkanalerna för alla helt transparenta pixlar till noll, vilket tvingar dem att bli transparenta svarta. Detta hjälper till att minska artefakter vid export, särskilt i format där kvarvarande färgdata kan skapa konstiga kanter eller oväntade övergångar.
En snabb färgöverlagringsmask har också lagts till , utformad för att påskynda globala korrigeringar över ett område med hjälp av en enda maskkanal, och alla blandningslägen har verifierats för att fungera korrekt i HDR-miljöer. Målet är att säkerställa att resultaten förblir förutsägbara även när man arbetar med brett dynamiskt omfång och avancerade skärmar.
När det gäller produktivitet kan genvägar för transformationer nu tillämpas samtidigt på flera lager. Detta förenklar saker och ting avsevärt när du har tecken, effekter och bakgrunder utspridda över olika lager men behöver skala eller rotera hela uppsättningen utan att gruppera den eller störa hierarkin.
För dokumenthantering behålls stödet för rutnät och stödlinjer och utökas med nya lägen som isometrisk och möjligheten att spara konfigurerade färger i själva Krita-filen. På så sätt kan varje projekt behålla sin egen stödlinjekonfiguration, vilket är användbart om du växlar mellan tekniskt arbete, serier, konceptkonst eller gränssnitt.
Dockers, gränssnitt och realtidsinspelning
Kritas gränssnitt har också förfinats för snabbare och effektivare daglig användning . En av de mest märkbara förbättringarna är det flytande verktygsfältet, som visas automatiskt när du gör ett val, vilket ger genvägar till ofta använda åtgärder utan att du behöver navigera genom menyer eller sidopaneler.
Dockers får större flexibilitet, eftersom du nu kan lägga till vissa dockers i den välbekanta cirkulära popup-paletten som visas när du högerklickar på arbetsytan. Detta gör att du till exempel kan ha färgpaletter, penselpaneler eller textinställningar lättillgängliga utan att ta upp ett fast skärmutrymme.
Ett annat område som har förbättrats är Docker Recorder-panelen, som nu implementerar realtidsinspelning med separata trådar . I praktiken gör detta att du kan spela in timelapse-bilder eller videor av din målningsprocess utan att ritmotorn släpar efter eller förlorar flyt. Denna förbättring är särskilt intressant för innehållsskapare som laddar upp sina arbetsflöden till videoplattformar.
Inom området ritstöd har konfigurationen av assistenter förenklats och en ny krökt-linjär perspektivassistent har introducerats , utformad för scener med mer komplexa perspektiv än de typiska en- eller tvåpunktsperspektiven, vilket hjälper till att bibehålla proportioner utan att offra dynamiska effekter.
Den allmänna idén bakom allt detta är att gränssnittet ska upphöra att vara ett hinder och bli en allierad , vilket minskar klick, musrörelser och sekundära fönster, och bringar flödet närmare vad alla som använder Krita dagligen i timmar skulle be om.
Filformat och interoperabilitet med andra program
För att säkerställa att Krita passar bra in i blandade arbetsflöden har formatstödet utökats avsevärt . För det första har stöd för Radiance RGBE (.hdr) lagts till, vilket gör det möjligt för användare att öppna och spara HDR-bilder med högt dynamiskt omfång (HDR) utan att konvertera dem till andra mellanliggande format.
Å andra sidan har stödet för JPEG-XL förbättrats avsevärt: förutom formatets avancerade kvalitet och komprimering stöder det nu dokument med flera lager och sidor . Detta gör JPEG-XL till ett gångbart alternativ för komplexa projekt där tidigare endast format som PSD, TIFF eller Kritas egna filer beaktades.
När det gäller dess förhållande till Photoshop har ett betydande steg tagits: Krita kan nu ladda textobjekt från PSD-filer som redigerbar text , inte bara som rastrerade lager. Dessutom kan det spara viss typografisk information tillbaka till PSD-formatet, dock med vissa kända begränsningar. Importen av vektorformer, stödlinjer och masker har också förbättrats, vilket gör det enklare att växla mellan de två programmen när projektet kräver det.
Allt detta kompletteras av mer robust interoperabilitet i hanteringen av HDR-resurser och färgprofiler , något som, i kombination med det nya stödet för färghantering i Wayland, gör att Krita kan samexistera bättre med pipelines som inkluderar andra redigerare, 3D-motorer eller postproduktionsverktyg.
Python plugin API och nya tillägg
Även om det kanske inte är den mest omedelbart märkbara funktionen för den genomsnittliga användaren, har teamet lagt ner betydande ansträngningar på att utöka Python-plugin-API:et , vilket är grunden som communityn kan bygga avancerade tillägg på. Bland de nya funktionerna finns möjligheten att programmatiskt generera penseldrag från skript, vilket öppnar dörren för smarta penslar, automatiserade assistenter och generativa målarverktyg.
Nya gränssnittselement tillgängliga från Python och extra metoder för befintliga klasser har också lagts till , vilket ger plugin-utvecklare mer kontroll över hur de integrerar sina verktyg i Krita-upplevelsen. Detta inkluderar allt från anpassade dialogrutor till kontroller inbäddade i Docker-containrar eller verktygsfält.
Tillsammans med API-expansionen anländer nya Python-plugins som utvecklats av själva projektet, vilka fungerar både som ytterligare funktioner och praktiska exempel på vad som kan göras. För studior eller artister med mycket specifika behov är det detta ekosystem av tillägg som gör att Krita kan anpassas till mycket specifika arbetsflöden.
Filosofin bakom dessa förändringar är tydlig: att göra Krita inte bara till en sluten applikation, utan till en utbyggbar plattform , kapabel att utvecklas med sin communitys behov utan att vara helt beroende av det centrala utvecklingsteamet.
Installation, nedladdningar och användningsrekommendationer
Rent praktiskt har de som arbetar med Linux flera sätt att installera Krita. På Ubuntu och dess derivater är det vanligt att använda specifika PPA-repositorier (som det som traditionellt underhålls av projektet för stabila versioner och testversioner), från vilka uppdaterade paket kan hämtas med några få kommandon i terminalen.
För de som föredrar att inte belamra sitt system med externa arkiv är AppImage-formatet fortfarande ett mycket bekvämt alternativ : ladda bara ner motsvarande fil, ge den körningsbehörighet och starta den direkt, utan någon formell installation. Vissa distributioner börjar dock fasa ut stödet för AppImage, så det är troligt att projektet i framtiden kommer att behöva stärka sin Flatpak- eller Snap-metod ytterligare.
På Windows och macOS distribueras Krita via traditionella installationsprogram och portabla ZIP-versioner . Med de portabla ZIP-filerna extraherar du helt enkelt mappen till en lämplig plats och kör binärfilen, och delar resurser och inställningar med den vanliga installationen men utan att störa den.
För Android och ChromeOS är situationen något annorlunda: Krita 6.0 är inte tillgänglig på grund av Qt6:s instabilitet på dessa plattformar , så 5.x-grenen (och särskilt 5.3) anses vara produktionsbasen. På Android-surfplattor är Krita fortfarande markerad som beta och erbjuds inte för telefoner, eftersom gränssnittet kräver en minsta skärmstorlek.
I vilket fall som helst insisterar utvecklarna på ett tydligt budskap: om du inte uttryckligen behöver fördelarna med Qt6 och Wayland i Krita 6.0 , är det bäst att arbeta med 5.3 för produktion och reservera 6.0 för testning, utforskande av nya funktioner eller samarbete kring buggdetektering.
I slutändan bestäms det verkliga kvalitetssprånget inte enbart av själva verktyget, utan av den tid du lägger ner på att noggrant lära dig dess alternativ, penslar, genvägar och arbetsflöden . Att ständigt byta programvara i jakt på den "ultimata applikationen" är oftast mer en ursäkt än en lösning; Krita har länge varit tillräckligt kraftfullt för att flaskhalsen vanligtvis är du, inte programmet.
Med alla dessa förändringar – dubbla Qt5/Qt6-grenar, avancerad färghantering i Wayland, en ny textmotor, serieverktyg, smartare penslar, filter inställda för HDR, stöd för moderna format och ett rikare Python API – befäster sig Krita som en av de mest kompletta och flexibla digitala målarsviterna i ekosystemet för fri programvara , kapabel att konkurrera direkt med kommersiella alternativ inom illustration, serier och konceptkonst samtidigt som den fortsätter att utvecklas i den takt som dess community sätter.

