- Krita 5.3 et 6.0 partagent presque le même code, mais 5.3 est basé sur Qt5 pour une stabilité maximale et 6.0 adopte Qt6 avec un caractère plus expérimental.
- L'intégration de Wayland et du nouveau protocole de gestion des couleurs permet un véritable HDR, une profondeur de 10 bits et un contrôle des couleurs amélioré sous Linux, notamment sous KWin.
- Le moteur de texte a été entièrement réécrit et le flux de travail pour les bandes dessinées, les pinceaux, les filtres HDR, les formats tels que JPEG-XL et PSD a été renforcé, en plus de l'extension de l'API des plugins en Python.
- Krita s'impose comme une plateforme de peinture numérique extensible, avec des améliorations au niveau de l'interface, de l'enregistrement, des performances et de la compatibilité multiplateforme, destinées à un usage professionnel.
La sortie simultanée de Krita 5.3 et Krita 6.0 a marqué un tournant pour ce logiciel de dessin et de peinture numérique bien connu, développé par la communauté KDE. Il ne s'agissait pas d'une simple mise à jour, mais d'un véritable bond en avant technique et fonctionnel, impactant le moteur graphique, la gestion des couleurs, le traitement du texte et la compatibilité avec Wayland et Qt6, notamment sous GNU/Linux.
Ce qui est intéressant, c'est que, malgré un code et des fonctionnalités quasiment identiques, chaque version est conçue pour un type d'utilisateur différent : Krita 5.3, basé sur Qt5, est recommandé pour une production stable, tandis que Krita 6.0 adopte Qt6 et se concentre sur Wayland, le HDR et de nouvelles fonctionnalités de gestion des couleurs, avec une approche plus expérimentale. Si vous travaillez dans l'art numérique, la bande dessinée, le design ou le pixel art, voici un aperçu complet et clair de toutes les nouveautés.
Krita 5.3 et Krita 6.0 : deux versions, un seul code
L'équipe de développement a opté pour une stratégie inhabituelle : publier deux branches aux fonctionnalités identiques , mais compilées avec des versions différentes de Qt. Krita 5.3 est basé sur Qt5, une technologie éprouvée, et est la version recommandée pour un usage professionnel où la stabilité est primordiale. Krita 6.0, quant à lui, est construit sur Qt6 et donne accès aux fonctionnalités Linux modernes, notamment sous Wayland, en contrepartie d'un plus grand nombre de bogues et d'un comportement parfois imparfait.
Les deux versions partagent quasiment le même code source et les mêmes fonctionnalités : le nouveau moteur de texte, des filtres remaniés, des outils vectoriels pour la bande dessinée, des améliorations des pinceaux, la prise en charge du HDR, des avancées dans les formats tels que JPEG-XL et Radiance RGBE, une API de plugins Python étendue et des optimisations du système d’enregistrement et des conteneurs Docker. La différence réside moins dans les possibilités offertes que dans la technologie sous-jacente sur laquelle chaque version s’appuie.
Les développeurs eux-mêmes avertissent que Krita 6.0 conserve les bogues potentiels de la version 5.3 ainsi que ceux spécifiques à Qt6 . Par conséquent, à moins d'avoir absolument besoin de ses nouvelles fonctionnalités (par exemple, la gestion des couleurs Wayland avec HDR natif ou l'affichage 10 bits), il est plus judicieux de rester sur la version 5.3 pour une utilisation quotidienne. On peut dire que la version 5.3 fait office de version de transition stable pendant la finalisation de l'architecture complète de la branche Qt6.
Un autre point important concerne la compatibilité avec les plateformes : Qt6 n’étant pas encore stable sur Android ou ChromeOS , Krita 6.0 n’est pas officiellement proposé pour ces systèmes. Les utilisateurs de ces plateformes pourront donc continuer à utiliser la gamme 5.x, et plus précisément la version 5.3, qui reprend une grande partie du travail effectué pour la version 6.0 tout en conservant Qt5 comme base.
Pour ceux qui souhaitent essayer les deux versions de bureau, Krita propose des paquets AppImage, des installateurs pour Windows et macOS, ainsi que le code source au format tar.gz. Des paquets Flatpak et Snap sont également disponibles pour Linux, mais bien que souvent maintenus par la communauté, ils peuvent présenter des versions antérieures aux versions officielles.
Accès à la prise en charge de Qt6 et Wayland : gestion des couleurs et HDR
La principale innovation technique de Krita 6.0 est qu'il est désormais construit sur Qt6, la même base que KDE Plasma 6. Il ne s'agit pas d'un simple détail interne : cela a des implications directes sur les performances, la modernisation de l'interface et, surtout, la prise en charge native de Wayland, le protocole graphique qui remplace X11 dans la plupart des distributions GNU/Linux.
L'un des principaux points faibles de Wayland jusqu'à présent résidait dans la gestion avancée des couleurs, un aspect crucial des applications de peinture professionnelles . Avec X11, Krita pouvait identifier avec précision l'écran sur lequel l'image était affichée et associer le profil colorimétrique approprié à chaque écran. Avec Wayland, cette information était moins facilement accessible, ce qui compliquait la mise en place d'une gestion des couleurs intégrée et fiable, notamment lors de l'utilisation d'écrans calibrés, de flux HDR ou d'espaces colorimétriques étendus.
Pour remédier à cela, Krita 6.0 intègre pleinement le protocole de gestion des couleurs de Wayland, appelé color-management-v1 . Grâce à cette prise en charge, Krita peut récupérer toutes les données nécessaires du compositeur pour afficher des images aux couleurs gérées, y compris les paramètres précis du rendu HDR. Le programme passe ainsi d'un rendu « plus ou moins correct » à un environnement colorimétrique parfaitement maîtrisé, indispensable à tout flux de travail professionnel en illustration, en conception artistique ou en photographie avancée.
Cependant, les développeurs soulignent que ce protocole de gestion des couleurs est encore récent et que tous les compositeurs Wayland ne le prennent pas en charge de manière optimale . Pour l'instant, la compatibilité officielle et recommandée se limite à KWin version 6.4.4 et ultérieures. Si vous utilisez un autre compositeur et que vous rencontrez un problème, le projet recommande de vérifier d'abord si le problème se produit également dans KWin avant de le signaler.
L'adoption de Qt6 et du nouveau protocole ouvre également la voie à d'autres avantages importants : une mise à l'échelle fractionnelle précise sur les écrans HiDPI, une véritable profondeur de couleur 10 bits et un rendu HDR authentique . Il en résulte des interfaces plus nettes sur les ordinateurs portables haute densité de pixels, des dégradés beaucoup plus fluides sans effet de bandes et la possibilité de profiter pleinement des moniteurs HDR modernes sans avoir recours à des solutions de contournement.
Moteur de texte entièrement repensé
S'il y a un domaine où le travail de longue haleine de l'équipe a véritablement porté ses fruits, c'est bien celui des outils de texte entièrement repensés . L'ancienne interface basée sur des boîtes de dialogue flottantes a disparu ; désormais, le texte est édité directement sur la zone de travail, comme dans des applications telles qu'Illustrator ou d'autres logiciels de dessin vectoriel.
Ce nouveau système permet de créer des zones de texte qui s'ajustent automatiquement : vous pouvez tracer une simple zone rectangulaire ou utiliser des formes vectorielles complexes pour y organiser le contenu, en respectant les ajouts et les soustractions de surface définis par les spécifications SVG 2. Autrement dit, vous n'êtes plus limité à un cadre rigide, mais pouvez composer des mises en page avec des espaces et des formes irrégulières, idéales pour les pages de bandes dessinées, les affiches ou la mise en page éditoriale.
De plus, le texte peut suivre des tracés vectoriels, ce qui permet de placer des mots et des phrases le long de courbes et de contours . Cela ouvre des possibilités créatives très intéressantes pour la typographie, les logos ou d'autres effets graphiques, une fonctionnalité qui manquait souvent aux outils plus axés sur le design.
Au niveau typographique, la prise en charge complète de la norme OpenType et de la plupart des systèmes d'écriture a été ajoutée , avec notamment la sélection de glyphes alternatifs via une palette dédiée. Le panneau de style de texte permet de modifier simultanément plus de 50 propriétés, aussi bien sur l'objet courant que sur plusieurs objets sélectionnés, et d'enregistrer des styles prédéfinis réutilisables. Il est ainsi beaucoup plus facile de garantir la cohérence typographique dans les projets de grande envergure.
Le panneau des propriétés du texte a également été repensé : vous n’avez plus besoin de modifier chaque zone individuellement . Vous pouvez sélectionner plusieurs objets avec les outils de forme et appliquer des modifications globales à la police, la taille, l’interligne ou l’alignement. De plus, un nouveau mode de réglage du texte permet de modifier directement les propriétés clés sur le canevas, simplifiant ainsi le réglage précis des mises en page.
Outils vectoriels et case de bande dessinée
Le nouveau panneau d'édition de bandes dessinées améliore considérablement le flux de travail des dessinateurs de BD, des illustrateurs narratifs et des maquettistes . Cet outil vectoriel est spécialement conçu pour diviser, couper et fusionner les cases très rapidement, remplaçant ainsi les processus qui nécessitaient auparavant des logiciels externes ou un travail manuel important avec des règles et des gabarits.
Dans cette même zone apparaît le nouvel outil Couteau pour objets vectoriels , qui permet une segmentation géométrique précise et l'assemblage de formes. Pour les créateurs de bandes dessinées, de mangas ou de webtoons, cela signifie pouvoir réorganiser les cases, ajuster les marges ou redéfinir la structure d'une page sans perturber les autres éléments.
Concernant les outils de transformation, Krita introduit la possibilité de faire pivoter indépendamment le cadre de sélection par rapport à son contenu . Cela facilite la manipulation d'objets déjà inclinés, car il est possible d'orienter le cadre de transformation dans la même direction que l'élément, rendant ainsi la mise à l'échelle et la déformation plus intuitives.
Des raccourcis et des améliorations ont été ajoutés pour accélérer la manipulation : par exemple, vous pouvez désormais effectuer des rotations rapides à l’aide de combinaisons comme Ctrl + Alt, et le mode de transformation « Fluidité » a été optimisé pour une utilisation beaucoup plus rapide. Ces changements ne sont pas immédiatement perceptibles, mais ils font une différence notable à chaque fois que vous ajustez un personnage, modifiez une pose ou corrigez des volumes.
Parallèlement, des ajustements spécifiques ont été apportés aux outils de sélection, tels qu'une amélioration du nombre et de la clarté des options de sélection des ombres , ainsi qu'un outil de remplissage plus intelligent, qui intègre désormais un mode permettant de combler les petits espaces dans l'encrage et d'empêcher la couleur de s'échapper par les zones ouvertes.
Améliorations apportées aux pinceaux, au lissage et au pixel art
Le cœur de Krita a toujours résidé dans ses pinceaux, et dans ces versions, une attention particulière a été portée à rendre le processus de dessin plus naturel et plus précis . Le stabilisateur de l'outil de dessin à main levée est désormais adaptatif : il augmente le lissage lors de mouvements lents pour compenser les tremblements de la main, et le diminue lors de mouvements rapides afin d'éviter une latence excessive.
Pour les passionnés de pixel art, un stabilisateur dédié a été intégré, garantissant des lignes nettes et précises , et évitant les effets d'escalier et les petits artefacts qui apparaissaient lorsque l'anticrénelage était combiné à de basses résolutions. Krita devient ainsi un outil plus performant pour la création de sprites et de graphismes rétro.
Un mode de texture douce a été ajouté aux options de motifs du moteur de pinceaux , permettant l'application de textures aux transitions plus subtiles. Ce mode est idéal pour ombrer des surfaces ou ajouter du grain sans créer un effet mosaïque trop marqué. De plus, la possibilité d'inverser automatiquement les motifs utilisés comme gommes facilite la création de pinceaux gomme au comportement plus précis.
Une autre nouveauté intéressante est le mode de fusion Marqueur , conçu pour simuler le comportement des marqueurs physiques. Dans ce mode, l'opacité ne s'accumule pas de façon incontrôlée lorsque vous repassez plusieurs fois sur la même zone au sein d'un même calque, ce qui permet d'obtenir des dégradés plus doux et un rendu plus proche de celui du papier.
Enfin, la prise en charge de plusieurs pinceaux a été améliorée grâce à un nouveau mode de copie pour les translations par intervalles . Autrement dit, il est plus facile de répéter des traits répartis selon des motifs complexes ou des symétries, ce qui est très utile pour l'illustration ornementale, la conception de motifs ou la création d'arrière-plans répétitifs.
Filtres, calques et HDR : un contrôle accru sur la couleur
Dans la section Filtres et Calques, Krita 5.3 et 6.0 proposent des outils conçus pour affiner les contours, améliorer la transparence et assurer une gestion fiable du HDR . Le nouveau filtre Propagation des couleurs permet d'étendre les tons aux zones transparentes, ce qui est très pratique pour supprimer les halos, remplir les petites zones vides ou ajuster les contours après recadrage.
Parallèlement , le filtre Réinitialiser la transparence est introduit . Il remet à zéro les canaux de couleur de tous les pixels totalement transparents, les rendant ainsi noirs et transparents. Cela permet de réduire les artefacts lors de l'exportation, notamment dans les formats où les données de couleur résiduelles peuvent créer des contours étranges ou des transitions inattendues.
Un masque de superposition de couleurs rapide a également été ajouté . Il permet d'accélérer les corrections globales sur une zone à l'aide d'un seul canal de masque, et tous les modes de fusion ont été testés pour garantir leur bon fonctionnement en environnement HDR. L'objectif est d'assurer des résultats prévisibles, même avec une plage dynamique étendue et des moniteurs haut de gamme.
En termes de productivité, les raccourcis de transformation peuvent désormais être appliqués simultanément à plusieurs calques . Cela simplifie considérablement les choses lorsque vous avez des personnages, des effets et des arrière-plans répartis sur différents calques, mais que vous devez redimensionner ou faire pivoter l'ensemble sans le grouper ni perturber votre hiérarchie.
Pour la gestion documentaire, la prise en charge des grilles et des repères est conservée et enrichie de nouveaux modes tels que l'isométrique et la possibilité d'enregistrer les couleurs configurées directement dans le fichier Krita . Ainsi, chaque projet peut conserver sa propre configuration de repères, ce qui s'avère utile si vous passez d'un travail technique à la bande dessinée, à la conception artistique ou à la création d'interfaces.
Dockers, interface et enregistrement en temps réel
L'interface de Krita a également été optimisée pour une utilisation quotidienne plus rapide et plus efficace . Parmi les améliorations les plus notables, citons la barre d'outils flottante, qui apparaît automatiquement lors de la sélection d'un élément et offre un accès rapide aux actions fréquemment utilisées, sans avoir à naviguer dans les menus ou les panneaux latéraux.
Les panneaux d'outils gagnent en flexibilité, car vous pouvez désormais en ajouter certains à la palette circulaire qui apparaît lorsque vous cliquez avec le bouton droit sur la zone de travail. Cela vous permet, par exemple, d'avoir des palettes de couleurs, des panneaux de pinceaux ou des paramètres de texte à portée de main sans occuper d'espace fixe à l'écran.
Autre amélioration notable : le panneau Docker Recorder, qui prend désormais en charge la capture en temps réel grâce à des threads séparés . Concrètement, cela permet d’enregistrer des time-lapses ou des vidéos de votre processus de création sans que le moteur de dessin ne ralentisse ni ne perde en fluidité. Cette amélioration est particulièrement intéressante pour les créateurs de contenu qui partagent leur flux de travail sur des plateformes vidéo.
Dans le domaine de l'assistance au dessin, la configuration des assistants a été simplifiée et un nouvel assistant de perspective courbe-linéaire a été introduit , conçu pour les scènes présentant des perspectives plus complexes que les perspectives typiques à un ou deux points, aidant à maintenir les proportions sans sacrifier les effets dynamiques.
L'idée générale derrière tout cela est que l'interface doit cesser d'être un obstacle et devenir un allié , en réduisant les clics, les mouvements de souris et les fenêtres secondaires, et en rapprochant le flux de travail de ce que souhaiterait toute personne utilisant Krita quotidiennement pendant des heures.
Formats de fichiers et interopérabilité avec d'autres programmes
Pour que Krita s'intègre parfaitement aux flux de travail mixtes, la prise en charge des formats a été considérablement étendue . Tout d'abord, la prise en charge du format Radiance RGBE (.hdr) a été ajoutée, permettant aux utilisateurs d'ouvrir et d'enregistrer des images HDR à grande gamme dynamique sans les convertir en d'autres formats intermédiaires.
En revanche, la prise en charge du format JPEG-XL a été considérablement améliorée : outre sa qualité et sa compression avancées, il prend désormais en charge les documents multicouches et multipages . Le JPEG-XL devient ainsi une option viable pour les projets complexes, alors qu’auparavant seuls des formats comme le PSD, le TIFF ou les fichiers natifs de Krita étaient envisagés.
Concernant sa compatibilité avec Photoshop, une avancée significative a été réalisée : Krita peut désormais charger des objets texte à partir de fichiers PSD en tant que texte modifiable , et non plus seulement comme calques pixellisés. De plus, il est possible d’enregistrer certaines informations typographiques au format PSD, malgré certaines limitations connues. L’importation de formes vectorielles, de repères et de masques a également été améliorée, facilitant ainsi le passage d’un logiciel à l’autre selon les besoins du projet.
Tout ceci est complété par une interopérabilité plus robuste dans la gestion des ressources HDR et des profils de couleur , ce qui, combiné à la nouvelle prise en charge de la gestion des couleurs dans Wayland, permet à Krita de mieux coexister avec les pipelines qui incluent d'autres éditeurs, moteurs 3D ou outils de post-production.
API de plugin Python et nouvelles extensions
Bien que cela ne soit pas forcément la fonctionnalité la plus immédiatement perceptible pour l'utilisateur lambda, l'équipe a consacré des efforts considérables à l'expansion de l'API des plugins Python , qui constitue la base sur laquelle la communauté peut développer des extensions avancées. Parmi les nouveautés figure la possibilité de générer des coups de pinceau par programmation à partir de scripts, ouvrant ainsi la voie à des pinceaux intelligents, des assistants automatisés et des outils de peinture générative.
De nouveaux éléments d'interface accessibles depuis Python et des méthodes supplémentaires pour les classes existantes ont été ajoutés , offrant ainsi aux développeurs de plugins un contrôle accru sur l'intégration de leurs outils dans Krita. Cela inclut notamment les boîtes de dialogue personnalisées et les contrôles intégrés dans des conteneurs Docker ou des barres d'outils.
Parallèlement à l'extension de l'API, de nouveaux plugins Python développés par le projet lui-même font leur apparition , offrant à la fois des fonctionnalités supplémentaires et des exemples concrets de possibilités. Pour les studios ou les artistes aux besoins très spécifiques, cet écosystème d'extensions permet d'adapter Krita à des flux de travail particuliers.
La philosophie qui sous-tend ces changements est claire : faire de Krita non pas une simple application fermée, mais une plateforme extensible , capable d’évoluer au gré des besoins de sa communauté sans dépendre exclusivement de l’équipe de développement centrale.
Recommandations relatives à l'installation, aux téléchargements et à l'utilisation
Concrètement, les utilisateurs de Linux disposent de plusieurs méthodes pour installer Krita. Sous Ubuntu et ses dérivés, il est courant d'utiliser des dépôts PPA spécifiques (comme celui traditionnellement maintenu par le projet pour les versions stables et de test), à partir desquels les paquets mis à jour peuvent être obtenus en quelques commandes dans le terminal.
Pour ceux qui préfèrent ne pas encombrer leur système de dépôts externes, le format AppImage reste une option très pratique : il suffit de télécharger le fichier correspondant, de lui accorder les permissions d’exécution et de le lancer directement, sans installation formelle. Cependant, certaines distributions commencent à abandonner progressivement la prise en charge d’AppImage ; il est donc probable qu’à l’avenir, le projet doive renforcer son approche Flatpak ou Snap.
Sous Windows et macOS, Krita est distribué via des installateurs classiques et des versions ZIP portables . Avec ces dernières, il suffit d'extraire le dossier à un emplacement pratique et d'exécuter le fichier binaire ; les ressources et les paramètres sont partagés avec l'installation standard, sans pour autant interférer avec celle-ci.
Pour Android et ChromeOS, la situation est quelque peu différente : Krita 6.0 n’est pas disponible en raison de l’instabilité de Qt6 sur ces plateformes ; la branche 5.x (et notamment la 5.3) est donc considérée comme la version de production. Sur les tablettes Android, Krita est toujours en version bêta et n’est pas proposé pour les téléphones, car l’interface requiert une taille d’écran minimale.
Quoi qu'il en soit, les développeurs insistent sur un message clair : si vous n'avez pas explicitement besoin des avantages de Qt6 et Wayland dans Krita 6.0 , il est préférable de travailler avec la version 5.3 pour la production et de réserver la version 6.0 aux tests, à l'exploration de nouvelles fonctionnalités ou à la collaboration sur la détection des bogues.
Au final, le véritable gain de qualité ne dépend pas uniquement de l'outil lui-même, mais du temps que vous consacrez à maîtriser ses options, ses pinceaux, ses raccourcis et ses flux de travail . Changer constamment de logiciel à la recherche de « l'application ultime » est généralement plus une excuse qu'une solution ; Krita est depuis longtemps suffisamment puissant pour que le principal obstacle soit généralement vous, et non le logiciel.
Avec tous ces changements (double branche Qt5/Qt6, gestion avancée des couleurs sous Wayland, nouveau moteur de texte, outils de bande dessinée, pinceaux plus intelligents, filtres optimisés pour le HDR, prise en charge des formats modernes et API Python plus riche), Krita s'impose comme l'une des suites de peinture numérique les plus complètes et flexibles de l'écosystème des logiciels libres , capable de rivaliser directement avec les solutions commerciales en illustration, bande dessinée et concept art, tout en continuant d'évoluer au rythme fixé par sa communauté.